Danza del vientre
Es poco probable que alguna sociedad humana (al menos hasta la invención del puritanismo) se haya negado a sí misma la emoción y el placer de bailar. Al igual que la pintura rupestre, el primer propósito de la danza es probablemente ritual: apaciguar a un espíritu de la naturaleza o acompañar un rito de paso. Pero perderse en el movimiento rítmico con otras personas es una forma fácil de intoxicación. El placer nunca puede estar lejos. El ritmo, indispensable en la danza, es también un elemento básico de la música. Es natural batir el ritmo de la danza con palos. Es natural acompañar el movimiento de la danza con cánticos rítmicos. La danza y la música comienzan como compañeros al servicio del ritual.
Las ocasiones sagradas en los santuarios griegos, como los juegos de Olimpia del siglo VIII a.C., se inauguran con danzas de las vírgenes del templo. El choros es originalmente una danza de este tipo, ejecutada en círculo en honor de un dios. En el siglo VI se convierte en la pieza central del teatro griego. En la India, los movimientos formalizados de las manos de las sacerdotisas de los templos hindúes se describen en documentos del siglo I d.C. Cada gesto preciso tiene un significado sutil. Cada gesto preciso tiene un significado sutil. Una forma de danza clásica basada en ellos -conocida como Bharata Nhatyam- sigue siendo interpretada hoy en día por practicantes altamente cualificados.
¿Quién inició la historia de la danza?
La danza como arte social era conocida en Egipto hace más de 4.000 años. Era costumbre entretener a los comensales con bailes en los banquetes del antiguo Egipto. En la India, la danza como forma de entretenimiento también ha existido desde los tiempos más remotos, aunque muchas de estas danzas tenían un significado religioso.
¿Cuándo se inventó la danza?
Orígenes e historia temprana
Los primeros descubrimientos han señalado los orígenes de las danzas antiguas en la India de hace 9000 años o en Egipto de hace 5300, pero los registros más comunes de la infusión de la danza en una cultura moderna se encuentran en la antigua Grecia, China y la India.
¿Por qué es importante la historia de la danza?
¿Por qué es importante que los bailarines conozcamos y comprendamos la historia de la danza? La historia nos permite comprender mejor los acontecimientos, retos y celebraciones que ayudaron a formar a las personas que desarrollaron nuestra forma de arte.
Baile hip hop
Las primeras representaciones de la danza en el arte se encuentran en las primitivas pinturas rupestres de la India, creadas hace más de 9.000 años. Después, desde el Renacimiento hasta el Romanticismo, se crearon representaciones de la danza por diversos motivos. Algunas hacían referencias mitológicas o religiosas, como Oberón, Titania y Puck con hadas bailando, del artista romántico William Blake, inspirada en Shakespeare. Un ejemplo similar del Renacimiento sería Baco y Ariadna, del artista Tiziano. Sin embargo, fue en el siglo XIX cuando la danza se popularizó realmente en el arte, al convertirse en símbolo de la vida moderna.
Es imposible hablar de la historia de la danza en el arte sin hablar de los impresionistas. Sus principios clave de captar el movimiento, la energía y la emoción por encima de todo se corresponden perfectamente con el mundo de la danza.
Degas nació en el seno de una familia de melómanos en París, donde el ballet prosperaba y se extendía por Europa. Así pues, desde muy joven, Degas estuvo rodeado de ballet y desarrolló con él una intensa fascinación, incluso una obsesión. A partir de 1860, el artista frecuentó el Palais Garnier y realizó más de 1.500 obras de bailarines de ballet, actuando o entre bastidores. Según Degas, su intenso interés procedía de la visión que el ballet tenía de la condición humana, así como de la oscura política del ballet entre bastidores.
Danza lírica
La Danza Antigua -o Danza Histórica, como también se la conoce- abarca todos los bailes de los que se tiene constancia, desde la época medieval hasta finales del siglo XX y, en última instancia, más allá.
En la Italia del siglo XV, los espectáculos organizados para entretener a la corte incluían bailes, y los testimonios de las cortes francesa, inglesa y escocesa demuestran que la danza también era habitual.
Las danzas populares en las cortes europeas del primer cuarto del siglo XVI son, en gran medida, las descritas en el artículo sobre el Renacimiento temprano. Ciertamente, la gente sigue mostrando interés por ellas en la década de 1520 y principios de la de 1530.
Breakdance
Este artículo necesita citas adicionales para su verificación. Por favor, ayuda a mejorar este artículo añadiendo citas de fuentes fiables. El material sin fuentes puede ser cuestionado y eliminado.Find sources: “Historia de la danza” – noticias – periódicos – libros – erudito – JSTOR (mayo de 2016) (Aprende cómo y cuándo eliminar este mensaje de plantilla).
La historia de la danza es de difícil acceso porque la danza no suele dejar tras de sí artefactos físicos claramente identificables que perduren a lo largo de milenios, como las herramientas de piedra, los utensilios de caza o las pinturas rupestres. No es posible identificar con precisión exacta cuándo la danza pasó a formar parte de la cultura humana.
La danza ha sido una parte importante de ceremonias, rituales, celebraciones y entretenimiento desde antes del nacimiento de las primeras civilizaciones humanas. La arqueología aporta vestigios de la danza desde la prehistoria, como las pinturas rupestres de Bhimbetka, en la India, de 10.000 años de antigüedad, y las pinturas de las tumbas egipcias, que representan figuras danzantes desde c. 3300 a. C. Muchas formas de danza contemporáneas se remontan a danzas históricas, tradicionales, ceremoniales y étnicas de la Antigüedad.