Historia del baile
Est. Tiempo de lectura: 5 minutosMARK (M) Háblenos un poco de usted: ¿cuándo empezó a interesarse por el cine y la creación cinematográfica? LEONOR (L) Las películas, sobre todo las de animación, siempre han formado parte de mi vida, ya que crecí viendo mucha televisión y DVD. Me interesé mucho por las películas porque cuentan historias, yo tenía personajes e historias en mi cabeza, así que ver películas alimentaba mi imaginación y mi creatividad.M ¿Por qué le interesa hacer películas? L Me di cuenta de que podía hacer películas hace unos años, después de cambiar de opinión sobre lo que debía estudiar. Entré en el mundo del arte y llegué a la conclusión de que me encanta la música, dibujar y contar historias, así que la mejor manera de unirlas y utilizarlas juntas era haciendo películas de animación y de imagen real.
Sobre el estilo visualM Sería estupendo saber más sobre su enfoque del diseño del color, ya que me gustó mucho ver el contraste entre el dorado/amarillo brillante y el negro oscuro en pantalla. Háblenos de sus ideas y pensamientos sobre el uso de amarillos brillantes y envolventes a lo largo de la película: ¿utilizó el amarillo para representar esencialmente la luz y la vida? L El brillo se desarrolló inicialmente para que los personajes parecieran más atractivos y etéreos. Después de terminar los fondos y editarlo todo, decidí que quería utilizar la luz con más propósito. Así que, tal y como sugeriste, la luz representa la vida y su presencia en el salón de baile. La luz cambia entre tonos amarillentos y azules, la luz amarilla se hace más intensa a medida que el baile alcanza su punto álgido. Cuando la vida (representada por la mujer) envejece y empieza a morir, la luz se desvanece y se vuelve azul, la vida pierde su propio brillo y la muerte brilla más. La iluminación acabó siendo muy importante para hacer la película más atmosférica, creo. La paleta de colores de los personajes fue más una elección personal, pero tendí a elegir colores suaves que combinan bien.
¿Por qué el vals se consideraba un baile prohibido?
Cuando la danza empezó a ganar popularidad, fue criticada por motivos morales debido a su postura cerrada y sus rápidos movimientos giratorios. Los líderes religiosos lo consideraban vulgar y pecaminoso. El baile fue criticado hasta el punto de que se llegó a amenazar de muerte a la gente por bailar el vals.
¿Qué simboliza el baile del vals?
Era especialmente popular en el sur de Alemania y Austria, donde se la conocía con nombres como Dreher, Ländler y Deutscher. Bailado con paso, deslizamiento y paso en compás de 3/4, el vals parecía representar los ideales de libertad, carácter, pasión y expresividad de la nueva era.
Pasos de baile del vals
Cuando te inicias en el mundo del baile, puede que te preguntes qué bailes deberías aprender primero. El swing siempre llama la atención entre la multitud y la bachata es demasiado picante. Aunque algunos bailes pueden ser más llamativos que otros, creemos que un buen punto de partida es aprender a bailar el vals.
A diferencia de las modas que van y vienen, el vals es eterno. Se originó en el siglo XVII y desde entonces no ha disminuido su ritmo. Su estilo elegante y sofisticado lo convierten en un baile perfecto para múltiples entornos sociales. Tener este baile intemporal en el bolsillo te resultará útil en muchas situaciones diferentes.
Puede resultar intimidante ver todos los estilos de baile que hay que aprender. Pero una vez que aprendes uno, te resulta más fácil aprender los demás. A medida que perfeccionas tus habilidades de baile, tu confianza aumentará, lo que te catapultará a aprender más bailes. El vals es un buen punto de partida, porque es fácil de dominar y ejecutar, y te convertirá en una estrella del baile en muy poco tiempo.
Origen del vals
El viejo ‘Un, dos, tres, Un, dos, tres’ – ¿Quién no ha bailado o al menos oído hablar del Vals? Sin embargo, uno de los bailes más populares del mundo no siempre fue considerado como tal. Debido a su cuerpo a cuerpo y a sus rápidas rotaciones, el Vals recibió en su día el nombre de “baile prohibido”.
El vals es el más antiguo de los bailes de salón actuales. Los primeros valses se bailaron en la actual Alemania y Austria, allá por el siglo XIII. El estilo fue inmediatamente recogido por otras naciones, que crearon cada una su propia forma y estilo del baile.
La forma que conocemos hoy nació en los suburbios de Viena y en las regiones montañosas de Austria. En el siglo XVII se tocaba y bailaba en los salones de baile de la corte de los Habsburgo. A finales del siglo XVIII, esta danza campesina austriaca había sido aceptada por la clase alta.
A pesar de su popularidad, el baile no fue completamente aceptado en toda la nación. Muchos maestros de baile consideraban el vals una amenaza para la profesión. Sus pasos básicos se aprendían en un abrir y cerrar de ojos, a diferencia de otros bailes de la corte, como el minué, cuyo aprendizaje y dominio llevaba bastante tiempo.
Música para bailar vals
Notas del programa A principios del siglo XIX, Europa se vio sacudida por una nueva e impactante moda de baile. Iba acompañada de una música popular que se tocaba, silbaba y tarareaba en todo el planeta. Se llamaba vals y su historia es inseparable de la de una familia. Una familia llamada Strauss.
Este docu-drama, amenamente presentado por Lesley Garrett, cuenta la historia del vals y de la familia Strauss. La familia Strauss hizo bailar a Viena y a gran parte del mundo durante más de cien años. Sin embargo, los compositores, padre e hijo, que ostentaban el título público de “El Rey del Vals”, eran rivales incómodos en su vida privada.
Johann Strauss padre, nacido en 1804, fue un compositor enormemente popular, tanto en su país como en el extranjero, que transformó el vals de simple baile en un fenómeno cultural vienés. Pero a pesar de la gran aclamación de que gozó en vida, su reputación ha quedado totalmente eclipsada por su hijo mayor Johann Strauss Junior llevó el vals a un nivel musical totalmente nuevo. Escribió algunas de las melodías más populares de la historia, como El Danubio Azul, y acabó siendo un nombre muy conocido en todo el mundo. Sin embargo, aunque Strauss hijo viajó más lejos, compuso más música y tuvo más éxito en público y en privado, nunca pudo escapar de la sombra de su padre.
