Lista de nombres de bailes
La danza folclórica italiana forma parte de la cultura italiana desde hace siglos. La danza ha sido un hilo conductor continuo en la vida italiana desde Dante hasta el Renacimiento, la llegada de la tarantela al sur de Italia y los modernos resurgimientos de la música y la danza folclóricas.
El villancico o carole (carola en italiano), una danza en círculo o en cadena que incorpora el canto, fue la forma de danza medieval dominante en Europa al menos desde el siglo XII hasta el XIV. Esta forma de danza se encontraba también en Italia y, aunque Dante tiene algunas referencias fugaces a la danza, es su contemporáneo Giovanni del Virgilio (floruit 1319-1327) quien nos da la primera mención de la danza popular italiana. Describe a un grupo de mujeres que salen de una iglesia de Bolonia en la fiesta de San Juan; forman un círculo y la líder canta la primera estrofa, al final de la cual las bailarinas se detienen y, bajándose las manos, cantan el estribillo. El círculo se vuelve a formar y el líder pasa a la siguiente estrofa[1].
Sin embargo, es Giovanni Boccaccio (1313-1375) quien ilustra la función social de la danza en el Decamerón (hacia 1350-1353). En la obra maestra de Boccaccio, un grupo de hombres y mujeres han viajado a una villa rural para escapar de la peste negra y cuentan una serie de historias para pasar el tiempo. También hay actividades sociales antes y después de las historias, que incluyen canciones y bailes[1][2].
Danza folclórica
Este artículo necesita citas adicionales para su verificación. Please help improve this article by adding citations to reliable sources. El material sin fuentes puede ser cuestionado y eliminado.Buscar fuentes: “Danza ucraniana” – noticias – periódicos – libros – erudito – JSTOR (agosto 2021) (Aprende cómo y cuándo eliminar este mensaje de plantilla)
La danza ucraniana (ucraniano: Український тaнeць, trad. ucraniano ‘tanets’ ) se refiere principalmente a las danzas folclóricas tradicionales de los ucranianos como grupo étnico, pero también puede referirse a la danza de los otros grupos étnicos dentro de Ucrania. Esta forma de arte estilizado ha impregnado tanto la cultura ucraniana que hoy en día quedan muy pocas formas puramente tradicionales de danza ucraniana. Las danzas folclóricas ucranianas están muy influenciadas por todos los países vecinos, ya que Ucrania y sus diversas partes fueron partes integrantes de varios países vecinos.
Una danza folclórica casera es una danza folclórica que se baila en un territorio concreto y que se realiza tradicionalmente en circunstancias comunes, como bodas o festivales, con movimientos, ritmos, trajes, etc. característicos.
Danza nacional
Los saltos del dabke pueden tener su origen en antiguos rituales cananeos de fertilidad relacionados con la agricultura, ahuyentando a los malos espíritus y protegiendo a las plantas jóvenes[6]. Según el historiador libanés Youssef Ibrahim Yazbec, el dabke desciende de danzas fenicias de miles de años de antigüedad[5].
Según otra teoría, el dabke comenzó como una forma de solidificar los tejados de barro[7]. La gente pisaba los tejados de las casas para ayudar a comprimir el material y evitar que se formaran grietas[8], lo que acabó evolucionando hasta la forma danzada del dabke que se conoce hoy.
Entre los palestinos, dos tipos comunes de dabke son la shamaliyya y la sha’rawiyya -que tienen frases de seis compases- y la karaadiyya, que tiene frases cuadradas (de cuatro u ocho compases). Otro tipo es el dabke niswaniyyah, bailado específicamente por mujeres. Cada tipo de danza dabke tiene su propio conjunto de canciones, cuyo tema suele ser el amor[12].
El Murdah lo bailaban originalmente las mujeres en Arabia Oriental, mientras los hombres de la comunidad se ausentaban en largas expediciones de pesca y recolección de perlas. Consiste en dos filas de bailarinas que se acercan unas a otras con pequeños pasos y luego se retiran mientras cantan coplas rimadas. Estas coplas eran en gran parte lamentos por los seres queridos ausentes. Aunque la pesca marítima ya no tiene importancia económica en la región, las mujeres siguen bailando esta danza en reuniones sociales.
Baile hip hop
La danza irlandesa en solitario incluye la forma más conocida de baile irlandés, el stepdance irlandés, popularizado a partir de 1994 por espectáculos como Riverdance, y que se practica de forma competitiva no sólo en la diáspora irlandesa, sino en muchas más personas de orígenes culturales dispares. El stepdance se caracteriza por la rigidez de la parte superior del cuerpo y el intrincado juego de pies de sus intérpretes. Otras formas de danza irlandesa en solitario son el sean-nós dance, un estilo de baile relajado y social que implica pasos improvisados, y el festival Irish dance, un estilo que se separó del step dance a mediados del siglo XX.
La danza irlandesa en grupo se compone de varios estilos y tradiciones, que se desarrollaron a partir de danzas y formaciones francesas e inglesas. La danza ceili, que se practica tanto a nivel competitivo como social, es interpretada por grupos de dos a dieciséis personas, y a menudo utiliza danzas y formaciones tradicionales o codificadas. Su juego de pies es sencillo y se hace hincapié en las figuras y formaciones de los bailes. El set dance es una tradición principalmente social, para grupos de cuatro bailarines, e incluye elementos del intrincado juego de pies del step dance.
