Seungmu
El Centro Cultural Coreano de Los Ángeles (Wijin Park, Director) y la Asociación Coreana Americana de Danza (Eung Hwa Kim, Director) presentan un espectáculo especial en línea “Virtual Ari Project: Korean Dance” el miércoles 27 de enero de 2021 a las 20.00 horas.
La primera danza representada se llama Buchaechum, o Danza del Abanico. Esta danza es un estilo más modernizado de la danza tradicional coreana. Al igual que muchas de las culturas coreanas, esta danza también está influenciada por los movimientos de la danza chamánica y los ritmos musicales. Los trajes, abanicos, coreografía y música se unen para crear la imagen de flores y mariposas en primavera.
La siguiente danza es el Salpuri. A diferencia de la anterior, la Danza del Abanico, el Salpuri se considera una de las danzas tradicionales coreanas más antiguas que se conservan. Hay muchas interpretaciones diferentes del significado del Salpuri. Sin embargo, la danza de la Reina, la descripción más conocida del Salpuri, es una representación de la Reina, vestida toda de blanco, usando un trozo de tela blanca para bailar sus penas. Salpuri significa el acto de lavarse las penas y eliminar cualquier pena o remordimiento. El salpuri se considera una de las danzas tradicionales coreanas más avanzadas para los bailarines tradicionales coreanos por sus movimientos pequeños pero detallados, lentos pero impactantes.
¿Cómo se llama el baile coreano?
Las danzas de la corte coreana se denominan “jee” (hangul:정재, hanja: 呈才), que originalmente se refería a la “exhibición de todos los talentos”, incluyendo no sólo la danza, sino también otras artes escénicas como el jultagi (줄타기 funambulismo), el gong deonjigi (공던지기) y el mokmatagi (목마타기), pero gradualmente sólo denotaba “danza de la corte”.
¿Cuáles son los 4 tipos de danza folclórica?
R: En Filipinas hay cinco tipos de danzas folclóricas, a saber: Danza de María Clara, Danza de la Cordillera, Danza Musulmana, Danza Rural y Danza Tribal.
¿Qué tipo de danza es BTS?
BTS es un grupo de k-pop con bailarines de hip-hop. Muchos bailarines comerciales aprenden hip-hop, ya que sus técnicas son cruciales para el baile comercial.
Nombre de la danza tradicional surcoreana
La música y la danza coreanas evolucionaron a lo largo de tres mil años a partir de las ceremonias religiosas del chamanismo y el budismo, y a menudo estaban vinculadas al ciclo agrícola. Los bailes tradicionales suelen interpretarse por separado, en grupos de hombres o de mujeres, porque durante muchos años se consideró escandalosa la idea de que hombres y mujeres bailaran juntos. Incluso hoy en día, en las discotecas, los coreanos tienden a bailar juntos en círculo en lugar de hacerlo en pareja con un compañero del sexo opuesto, excepto durante las canciones lentas de Bruce (blues).
El Dr. Jukka O. Miettinen, de la Academia de Teatro de Helsinki, escribió: “Corea tiene una cultura de la danza excepcionalmente rica y, como en la mayoría de los países asiáticos, el teatro tradicional coreano también emplea la danza o, al menos, una técnica de movimiento estilizado similar a la danza. La técnica de danza coreana parece provenir del chamanismo, ya que los movimientos de danza surgen de la respiración, regulada según el tempo de la música. [Fuente: Dr. Jukka O. Miettinen, Asian Traditional Theater and Dance website, Theatre Academy Helsinki].
“El tempo suele ser lento, mientras que las series de movimientos se caracterizan por una cualidad legato con una alternancia entre tensión y relajación. Los pasos fluyen. Sin embargo, de vez en cuando se congelan en poses repentinas. Los pies, normalmente cubiertos con calcetines blancos, rara vez se levantan del suelo. No se emplean gestos simbólicos con las manos, pero los brazos y las manos se extienden en poses elegantes y lineales. Los movimientos de los brazos dominan la danza, mientras que surgen naturalmente de la respiración, que en la filosofía coreana está vinculada al espíritu (ki). Así, el centro de atención se sitúa en la zona del pecho y los pulmones, mientras que la danza aparece como una manifestación física de una emoción profunda y personal. Muchas de las procesiones religiosas incluyen danza y músicos danzantes. Su danza emplea otro tipo de técnicas, que comparten con muchas de las danzas folclóricas más animadas.
Danza moderna coreana
La danza tradicional coreana se originó en antiguos rituales chamánicos hace miles de años. En la época de los reinos coreanos posteriores, Goryeo y Joseon, en el segundo milenio d.C., la danza tradicional coreana contaba con el apoyo regular de la corte real, numerosas academias e incluso un ministerio oficial del gobierno.
Varias danzas diferentes adquirieron un alto estatus permanente, como la danza del Ermitaño, la danza del Fantasma, Buchae Chum (la danza del abanico), Seung Mu (la danza del Monje), la danza Oudong (Animadora) y otras, a pesar de que muchas tenían orígenes humildes. Por ejemplo, se cree que la danza del abanico se originó con chamanes que realizaban ritos naturales con hojas, pero evolucionó hasta convertirse en una de las danzas coreanas más refinadas.
El gaksichum de Jeju obbang, una variedad del gaksichum y una de las danzas consistentes en el gutnori de Tamraguk Ibchun que había cesado debido a la supresión cultural por parte del Japón Imperial durante la anexión de Corea a Japón[1].
Otras danzas coreanas permanecieron y permanecen hasta hoy en el ámbito de los campesinos y los grupos de danzas folclóricas. El atrezzo utilizado en las danzas incluye el largo pañuelo de seda de color blanco puro utilizado en la danza Salpuri, tambores, sombreros, espadas y otros. Los accesorios pueden ser secundarios o fundamentales para la historia de la danza. En la danza del Fantasma, el animador se reencuentra alegremente con su cónyuge fallecido, pero tiene que soportar la angustia de la separación. Por otro lado, la danza del Gran Tambor (una de las diversas formas de danzas del tambor) presenta un llamativo tambor que puede ser más alto que el intérprete. El tambor tienta al monje hasta que finalmente sucumbe a él y ejecuta un tambor rodante.
Ropa tradicional coreana
I. Definición de la danza … 25 II. Filosofía de la danza … 26 III. El pensamiento de la danza … 28 IV. Historia de la danza en la antigüedad … 30 V. Espectáculo y participación … 31VI. Danza contemporánea … 33 VII. Danza moderna … 37
posibilidades de visitar muchos espectáculos diferentes y obtener nueva inspiración. En 2010 regresé a Corea y he comenzado R.ecnaD2 Proyecto de Danza con varios bailarines más famosos de Seúl. Fue un gran momento y hemos tenido muchos diferentes
intensos y fluidos que en Occidente. Hay pruebas de que “representadas en petroglifos y en fragmentos de cerámica, así como en pinturas murales en tumbas, las diversas artes escénicas casi siempre incorporaban máscaras coreanas, trajes con nudos coreanos, bordados coreanos y una densa superposición de arte en combinación con
mil años y ahora abarca desde la danza folclórica hasta la danza contemporánea de nueva creación y adaptada. La danza tradicional coreana se originó en antiguos rituales chamánicos hace miles de años. En la época de los últimos
bailarines como Choi Seung Hee crearon nuevas formas de danza coreana basadas en las danzas tradicionales y mantuvieron vivas muchas de las tradiciones en secreto y en el extranjero, y hoy la danza tradicional coreana disfruta de un vibrante resurgimiento.
