Estilos de danza española
Paco: El flamenco es uno de los espectáculos más antiguos de España. En general, la gente de otros países piensa que los españoles son muy apasionados. El flamenco es una música que se interpreta con mucha pasión. Quizá la gente relacione ambas cosas.
Paco: El flamenco tiene su origen en Andalucía, comunidad autónoma del sur de España, y su nacimiento se remonta al siglo XVIII. No hay unanimidad sobre su nombre, pero existe una teoría que indica que la palabra flamenco deriva de un término árabe. Nace de la mezcla de muchas culturas: la árabe, la judía y la gitana, que llegaron a España en el siglo XV y muchas se quedaron en Andalucía.
Paco: Normalmente, en una actuación, el “bailaor” o “bailaora”, sobre todo las mujeres que llevan un vestido colorido, permanece inmóvil durante los primeros momentos que suena la melodía. El bailaor absorbe el rasgueo de la guitarra, las palmas y el “cante”, hasta que le llega el compás inspirador. La bailaora interpreta cada pieza con movimientos de brazos, contoneos del cuerpo y zapateos acordes a cada estilo flamenco, acompañada por la melodía de la guitarra y la voz grave del cantaor.
¿Cómo se llama el baile tradicional de España?
Orígenes. Originario del sur de España, concretamente de la región de Andalucía, el flamenco como estilo de baile tradicional español sólo está documentado desde hace doscientos años. Hoy se practica en toda España y en todo el mundo.
¿Qué es la danza española jota?
jota, baile de cortejo tradicional del norte de España, sobre todo de Aragón; también es un género de canción popular que precede y acompaña al baile o sólo se canta. La pareja baila con los brazos en alto y chasquean las castañuelas mientras ejecutan pasos alegres y saltarines al son de la guitarra y el cante.
¿Cuál es el baile más popular de España?
Flamenco: el baile más famoso de España.
Lista de bailes españoles
La danza como arteLa danza es una forma de expresión artística, además de un arte sensual y evocador. Hoy en día, la danza está presente en todos los aspectos de la cultura: en los gestos cotidianos, en las ceremonias religiosas, en los rituales de apareamiento, en la cultura popular, en el entretenimiento, en el fitness y en las bellas artes. Los estilos de danza están estrechamente ligados a las culturas en las que se desarrollan, y cambian con el tiempo en correspondencia con la evolución de la sociedad. La danza es también un lenguaje en evolución. Cada gesto y movimiento tiene su propia historia y derivación cultural. Un saludo con la mano, un apretón de manos, un pulgar hacia arriba: todos ellos pueden considerarse formas de danza utilizadas en la vida cotidiana. La forma en que nos movemos y nos comunicamos con las manos y el cuerpo es una expresión de nuestra cultura y nuestra identidad.
Diferentes danzas culturalesEn esta lección examinaremos las formas dominantes de ciertas danzas culturales. Las variaciones de estos estilos no son menos significativas, importantes o válidas que las formas dominantes que aquí se analizan.
La danza como arteLa danza es una forma de expresión artística, así como un arte sensual y evocador. Hoy en día, la danza está presente en todos los aspectos de la cultura: en los gestos cotidianos, en las ceremonias religiosas, en los rituales de apareamiento, en la cultura popular, en el entretenimiento, en el fitness y en las bellas artes. Los estilos de danza están estrechamente ligados a las culturas en las que se desarrollan, y cambian con el tiempo en correspondencia con la evolución de la sociedad. La danza es también un lenguaje en evolución. Cada gesto y movimiento tiene su propia historia y derivación cultural. Un saludo con la mano, un apretón de manos, un pulgar hacia arriba: todos ellos pueden considerarse formas de danza utilizadas en la vida cotidiana. La forma en que nos movemos y comunicamos con las manos y el cuerpo es a la vez expresión de nuestra cultura y nuestra identidad.
Baile flamenco
Ball de bastons (pronunciación catalana: [ˈbaʎ də βəsˈtons], baile de palos) es el nombre de una danza ritual de armas extendida por Europa y el resto del área ibérica (cossiers en Mallorca, pauliteiros portugueses, palotiau aragonés, ezpatadantza vasca y paloteo o troqueado español) pero sobre todo en Cataluña. Las danzas Morris inglesas y galesas son parientes muy conocidos de estas tradiciones. Los orígenes de la danza son difíciles de referenciar; la primera mención registrada data de 1150, en un banquete del conde Berenguer IV)[1].
La mayoría de las melodías se basan en ritmos fáciles de 2/4. El instrumental incluye tabor pipe, chirimía o gaita. Algunas de estas melodías como Villano de Zamora fueron motivos llamativamente populares entre los compositores europeos del Renacimiento y el Barroco.
La frase engloba varias tradiciones diferentes, pero normalmente todos los bailarines llevan uno o dos palos (bastones) tradicionalmente de encina, de unos 40-50 centímetros de largo y 5 centímetros de grosor.
En el conjunto más común, dos filas opuestas de bailarines elaboran unos patrones de choque de bastones. A veces, un peculiar personaje principal dirige los movimientos y los cambios. Las bailarinas pueden llevar faldas blancas o pantalones cortos, así como cintas y adornos rojos.
Danza española
Si hay algo que comparten los pueblos de todo el mundo es el amor por la danza y la música. Muchos estilos de danza empezaron como un baile cultural tradicional y esto ha dado lugar a un número increíble de estilos de danza diferentes en todo el mundo.
La India tiene diez formas principales de danza clásica, y el Kathak es una de las asociadas a los bardos ambulantes de los estados del norte del país. Conocidos como kathakars o cuentacuentos, deambulaban de comunidad en comunidad narrando grandes epopeyas y mitos con danza, canciones y música, de forma similar al primitivo teatro griego. También presenta historias del dios hindú Krishna, especialmente de su infancia.
El Gopak o Hopak también se conoce como Danza de los Cosacos y es la danza nacional de Ucrania. Se interpreta como danza en sí misma o a veces con otras danzas folclóricas, y también se ha utilizado como parte de óperas y ballets. Comenzó como baile social en el siglo XVI, cuando lo interpretaban los hombres y a menudo se representaban escenas del campo de batalla con espadas y otras armas reales. Más tarde se convirtió en una danza para niños y niñas.
