No dejaré de bailar lyrics
Como coreógrafa y escritora (aunque confieso que me siento mucho más cómoda reivindicando lo primero que lo segundo), desde la práctica me piden que comparta mi opinión sobre infinidad de temas relacionados con la danza:
Eso es. Simplemente, ¿por qué? ¿Qué tiene de alegremente pavloviano mover el cuerpo al ritmo de una canción que nos gusta? ¿Por qué vemos vídeos, nos obsesionamos con nuestro reflejo en la ventana de la cocina y, sí, tomamos clases para perfeccionar algo que fácilmente podría tacharse de trivial? ¿Por qué nos sometemos a la fatiga física y a la ocasional incomodidad social sólo para llamarnos bailarines? ¿Por qué nos gusta tanto?
Sin embargo, todos estos beneficios podrían conseguirse por otros medios, aunque confieso que aún no he encontrado una alternativa mejor que un buen cha cha para elevar tanto el ritmo cardíaco como el ánimo. Aun así, no necesitamos bailar para adquirir una mente y un cuerpo sanos. Así que debe haber más razones para hacerlo. Debe de haber algo glorioso en el baile que es más que intangible; debe de ser casi imperceptible. Parece que no podemos explicarlo, y sin embargo todos lo conocemos tan bien que no dudamos en zapatear al son de una melodía de Gershwin o palpitar con la percusión de un ritmo de samba. ¿Por qué bailamos?
5:05elevation worship – dancing (lyric video)touch of heavenyoutube – mar 9, 2022
Marissa Castrigno paseaba por el centro de Wilmington, Carolina del Norte, cuando vio el cartel en el escaparate de una de sus discotecas favoritas. Tras meses cerrado por la pandemia, Ibiza Nightclub reabría el 30 de abril, según anunciaba.
Marissa Castrigno (atrás en el centro) y sus amigas, la mayoría de las cuales estaban totalmente vacunadas desde principios de abril, pensaron que la política de carné de vacunación del club hacía que su vuelta a la vida nocturna fuera aún mejor. (McKenzie Teter)
Hisine McNeill en su restaurante Alpha Dawgs de Raleigh, Carolina del Norte, donde ahora exige a los clientes que no lleven mascarilla que muestren su carnet de vacunación. (Casey Toth/The News & Observer)
McNeill abrió Alpha Dawgs en 2018 y, como la mayoría de los restauradores, dijo, luchó contra la pandemia, profesional y personalmente. Dijo que ha perdido amigos y familiares y no cree que la pandemia haya terminado.
“A quien corresponda”, escribió McNeill. “Si decides entrar en mi establecimiento afirmando que estás totalmente vacunado, TE PEDIRÉ QUE VEAS TU CARNET. Si no quieres proporcionarla, entonces tendrás que llevar una máscara en mi tienda. Y si aún así no quiere cumplir con ninguno de los dos entonces tengo el derecho de negarle el servicio. Gracias por su cooperación”.
Culto a la elevación de la danza
Las primeras semanas de la 17ª temporada se sucedieron las rondas de audiciones y coreografías a un ritmo vertiginoso. Las actuaciones se grabaron previamente en lugar de en directo, y los únicos votantes que tenían alguna influencia en las eliminaciones semanales eran los del público del estudio. Y, por supuesto, el mayor titular de la temporada fue la abrupta salida de Matthew Morrison como juez, que fue sustituido por Leah Remini.
Así pues, ha sido un ciclo extraño, y el jurado aún no ha decidido si SYTYCD volverá. Pero a pesar de esos contratiempos creativos, los últimos bailarines de la 17ª temporada -Keaton Kermode y Alexis Warr- se sintieron como los dos finalistas correctos, y cualquiera de ellos era digno vencedor de cara a la final del miércoles por la noche.
Sin embargo, antes de que el ganador pudiera ser coronado, Alexis y Keaton tenían una última maratón de baile por delante, ya que cada uno debía realizar cuatro actuaciones más antes de la votación del público. Lamentablemente, eso no dejó tiempo para ninguna repetición de las rutinas más memorables de esta temporada, que es honestamente el punto culminante de cualquier final de SYTYCD, pero por desgracia. (Seguro que Alexis y Keaton habrían repetido su “Roma” contemporánea de todos modos, así que esto era lo mejor).
Dancing elevation worship acordes
Es difícil evitar por completo el baile en situaciones sociales, sobre todo cuando se es joven. Podría decirse que todo el mundo debería, al menos, aprender a bailar. No es tan difícil aprender a bailar como crees, y la cosa se complica cuando te reúnes con amigos que quieren bailar y te defiendes.
Sólo tienes que ser lo suficientemente bueno como para poder entrar en la pista de baile, mezclarte con los demás, no parecer idiota y no sentirte excesivamente incómodo mientras estás allí. (Mucha gente se siente un poco incómoda bailando. Por eso tienen que tomarse unas copas y esperar a que la pista de baile se llene antes de salir a ella).
No hace falta que parezcas salido de un videoclip. Sólo tienes que ser lo bastante decente para arreglártelas. Ser mejor que el mínimo nunca está de más, por supuesto, pero conocer lo básico te pondrá muy por delante de todos los que no bailan.
Es hora de generalizar. Las mujeres y los hombres tienen ideas diferentes de lo que es un buen bailarín. Los chicos suelen ver el baile como una habilidad de la que presumir. Ser mejor que los demás en la pista de baile es importante para ellos. Su imagen típica de un “buen bailarín” es la de un bailarín de break dance gimnástico haciendo un montón de volteretas, o la de un tío haciendo una rutina elegante y fluida de Popping & Locking. El concepto que tiene una mujer de un buen bailarín se acerca más a un tipo que se mueve pasablemente, que parece cómodo, seguro de sí mismo y que se divierte.
