Coreografias de bailes modernos paso a paso
del momento
La coreografía es el arte o la práctica de diseñar secuencias de movimientos de cuerpos físicos (o sus representaciones) en las que se especifica el movimiento, la forma o ambos. La coreografía también puede referirse al diseño en sí. Un coreógrafo es alguien que crea coreografías practicando el arte de la coreografía, un proceso conocido como coreografiar. Se refiere más comúnmente a la coreografía de danza[1].
En danza, coreografía también puede referirse al diseño en sí, que a veces se expresa mediante notación de danza. La coreografía de danza se denomina a veces composición de danza. Los aspectos de la coreografía de danza incluyen el uso compositivo de la unidad orgánica, la articulación rítmica o no rítmica, el tema y la variación, y la repetición. El proceso coreográfico puede emplear la improvisación con el fin de desarrollar ideas de movimiento innovadoras. En general, la coreografía se utiliza para diseñar danzas destinadas a ser representadas como danza de concierto.
El arte de la coreografía implica la especificación del movimiento y la forma humanos en términos de espacio, forma, tiempo y energía, normalmente dentro de un contexto emocional o no literal. El lenguaje del movimiento se toma de las técnicas de danza del ballet, la danza contemporánea, la danza jazz, la danza hip hop, la danza folclórica, el techno, el K-pop, la danza religiosa, el movimiento peatonal o combinaciones de éstos.
¿Cuáles son los pasos básicos de la danza moderna?
La danza moderna puede incluir chaine tour (giros en cadena), glissade (pasos de deslizamiento) que predicen jetes (saltos) y tour de basque (saltos) y pasos de delante hacia atrás y de lado a lado, como el paso de ballet “chasse”.
¿Cuáles son los pasos del proceso coreográfico?
El proceso coreográfico puede dividirse a efectos analíticos (las divisiones nunca son distintas en la práctica) en tres fases: recopilación del material de movimiento, desarrollo de los movimientos en frases de danza y creación de la estructura final de la obra.
¿Cuáles son los 5 elementos coreográficos de la danza?
Por último, una buena forma de recordar los cinco elementos es pensar en el acrónimo BASTE: Cuerpo, Acción, Espacio, Tiempo y Energía.
Cinco pasos básicos en la danza moderna
Danza moderna es un término que describe muchos tipos de técnicas de baile. Es una categoría de estilos de danza, a menudo denominada género de danza. Muchos de los principales estilos de este género se atribuyen a coreógrafos específicos que fueron pioneros en formas nuevas y únicas de moverse y crearon nuevos vocabularios de movimiento basados en sus filosofías personales; sus puntos de vista sobre cómo funciona la danza como herramienta artística. Los bailarines formados en estudios de danza privados suelen asociar o referirse a la danza moderna con los términos danza lírica o contemporánea. Aunque estos estudios y formas de competición pueden tener algunos movimientos en común con la danza moderna profesional de concierto, la danza lírica se refiere en realidad a una calidad de movimiento. La danza contemporánea suele significar que ha sido creada recientemente, se interpreta con música contemporánea y es una fusión de ballet, jazz y estilos modernos.
¿Qué es entonces la danza moderna? En el mundo de la danza profesional no hay líneas absolutas, pero a efectos de esta clase, he aquí unas definiciones limitadas de las formas de danza moderna que tienen al menos una de las siguientes características:
Coreografias de bailes modernos paso a paso
2022
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Danza africana y afroamericana es un término amplio que hace referencia a los numerosos estilos de danza de las culturas y países del continente africano, pero especialmente del sur de África. La danza africana suele referirse a la danza social tradicional y a las ceremonias o bailes religiosos comunitarios dirigidos por sacerdotes o girts que interpretan bailes-dramas rituales que comparten tradiciones culturales o la historia de la comunidad a través de declaraciones metafóricas expresadas en música y danza.
La danza africana también ha ejercido una importante influencia en la danza social de toda la diáspora africana, especialmente en América y el Caribe, y en la danza moderna desde la segunda mitad del siglo XX. La estudiosa de la danza, Brenda Dixon Gottschild, escribió en 1993: “Cualquier intento serio de estudiar la danza negra (en Estados Unidos) exige un estudio de las culturas negras africanas y del Nuevo Mundo”.
Coreografias de bailes modernos paso a paso
2021
La danza moderna fue desarrollada por los ahora famosos pioneros Martha Graham, Paul Taylor e Isadora Duncan, por nombrar sólo algunos. Todos estos bailarines de formación clásica compartían la idea de que se podía disfrutar de la danza más allá de la rigidez del ballet. La danza moderna se creó para mostrar la emoción y un lado más “humano” del arte, un sorprendente contraste con las estrictas reglas y directrices del ballet, que era el estilo de danza más popular en Estados Unidos en aquella época.
Cuando se asiste a una clase de danza moderna, la técnica que se aprende varía según las preferencias del profesor. Al tratarse de un género de danza tan emotivo, los alumnos pueden aprender grandes variaciones del arte estudiando con distintos instructores. Sin embargo, hay algunos movimientos y coreografías que son uniformes en los estudios, y estos pasos modernos pueden dominarse fácilmente.
Empezando en la primera posición de jazz (con los pies paralelos mirando al frente), con los brazos a los lados y la mirada fija hacia abajo, curvar la columna lentamente, con cuidado de no doblar la cintura. Cuando estés a medio camino del suelo, dobla las rodillas y continúa “curvando”. Puede que tu instructor te diga que te curves hacia abajo de vértebra en vértebra, y que posteriormente “vuelvas a curvarte hacia arriba”, de nuevo con una sección de la columna cada vez.
