Save your tears canción original
¿Qué entendemos por “canciones de baile”? Buena pregunta. En cierto sentido, cualquier canción que haya hecho moverse a una persona en una dirección perceptible es una canción de baile. Los Beatles hicieron grandes canciones de baile, al igual que Slayer. Casi todo el hip-hop y el reggae que se ha hecho es música de baile. Pero para entrar en nuestra lista de Las 200 mejores canciones dance de todos los tiempos, una canción tenía que formar parte de la “cultura de la música dance”. Es un mundo más específico, pero también enorme, que se remonta a casi cincuenta años y evoluciona eternamente hasta nuestros días y el futuro.
Después de rendir homenaje al padrino del groove extendido, James Brown, nuestra historia de la música de baile comienza a mediados de los años 70 con la música disco, y pasa a los sonidos de club de principios de los 80, como el electro y el freestyle latino. Nace de nuevo cuando la música disco se reconvierte en house en Chicago y techno en Detroit, y muta a una velocidad casi cómica en la explosión rave de los noventa que produjo todo, desde jungle a trance, pasando por gabba, garage y, finalmente, las bonanzas de la EDM y el dubstep de la década de 2000. Todos estos sonidos tuvieron momentos álgidos de exposición, pero nunca se desvanecen: el drum “n’ bass está viviendo un nuevo momento ahora mismo, y aquí hay canciones house de los últimos años.
Te vi bailando en una sala llena lyrics
Pocos momentos de la boda son más emotivos que el baile entre padre e hija. Tradicionalmente, es el segundo baile de la boda, inmediatamente después del primer baile entre los recién casados. Por supuesto, si hay otra persona especial en tu vida a la que veas como una figura paterna, puedes compartir tu momento especial con ella en su lugar (podría ser la persona que te entregue si decides mantener esa costumbre).
Quieres elegir una canción que realmente te emocione, pero encontrar la opción perfecta entre la infinidad de opciones que existen puede ser complicado. Por eso, para ayudarte a elegir la melodía perfecta para tu tierno momento con papá, hemos recopilado 80 de las mejores canciones para el baile padre-hija.
Canción de amor: “Cierro los ojos por la noche/Preguntándome dónde estaría sin ti en mi vida/Todo lo que hacía era un aburrimiento/Todos los sitios a los que iba parecían haber estado allí antes/Pero tú me alegras todos mis días”.
Letra de amor: “Voy a verte brillar/Voy a verte crecer/Pintaré una señal/Para que siempre sepas/Mientras uno y uno sean dos/Nunca podría haber un padre/Amar a su hija más de lo que yo te amo a ti”
Te ves tan feliz cuando no estoy contigo
Antes de que Rebecca Bunch, de Crazy Ex-Girlfriend, utilizara números de canto y baile para interpretar sus monólogos interiores, y antes de que Jane Villanueva, de Jane the Virgin, viera tropos de telenovela dondequiera que mirara, estaba Ally.
Ally McBeal, la veinteañera abogada que interpreta Calista Flockhart en la serie dramática de David E. Kelley para la Fox, apareció en las pantallas de televisión en otoño de 1997 como un desastre nervioso, excesivamente educado y todavía inseguro de sí mismo. Lo que la hacía tan identificable era la forma en que la serie utilizaba las imágenes como una especie de taquigrafía rápida para explicar sus neurosis. ¿Cómo se siente Ally cuando se entera de que su ex novio Billy (Gil Bellows), al que nunca superó, no sólo trabaja en su nuevo bufete, sino que ahora está felizmente casado? Como si le hubieran clavado varias flechas en el corazón. ¿Cómo de nerviosa estaba Ally por pronunciar un panegírico en el funeral de su profesor de universidad, especialmente desde que habían tenido una aventura? Como si fuera a meter la pata hasta el fondo. ¿Cómo metaforizaría las preocupaciones de Ally sobre su reloj biológico? Como un bebé animado vestido con pañales que corre delante de ella y la reta a que le haga caso hasta que se ponen a bailar en su habitación al son de la versión de Blue Swede de “Hooked on a Feeling”.
Guarda tus lágrimas
Para el número “Make ’em Laugh”, Gene Kelly pidió a Donald O’Connor que recuperara un truco que había hecho de joven bailarín: subir corriendo por una pared y dar una voltereta. El número fue tan agotador físicamente que O’Connor, que en aquella época fumaba cuatro paquetes de cigarrillos al día, acabó en la cama de un hospital durante una semana. Sufría agotamiento y dolorosas quemaduras en la alfombra. Por desgracia, un accidente arruinó todo el metraje inicial, así que, tras un breve descanso, O’Connor aceptó volver a hacer el difícil número.
Gene Kelly fue un capataz con Debbie Reynolds, que nunca había bailado tanto antes de empezar los ensayos. Fred Astaire, que se encontraba en una sala de baile contigua, la encontró llorando bajo un piano y la tranquilizó diciéndole que todo su esfuerzo había merecido la pena.
Debbie Reynolds comentó muchos años después que hacer esta película y sobrevivir al parto fueron las dos cosas más difíciles que había tenido que hacer en su vida. La experiencia del rodaje fue especialmente desagradable debido al duro trato que recibió del perfeccionista Gene Kelly. Décadas después, Kelly expresó su remordimiento por su comportamiento: “No fui amable con Debbie. Es un milagro que todavía me hable”.