Danza folclórica sudamericana
La danza folclórica es una forma de baile desarrollada por un grupo de personas que refleja la vida tradicional de un determinado país o región. La danza folclórica representa las formas de baile de la gente común frente a las de las clases altas.
Las danzas folclóricas pueden surgir espontáneamente entre grupos de personas o derivar de estilos anteriores. El estilo puede ser de forma libre o de estructuras rígidas. Una vez establecidos, los pasos de las danzas folclóricas se transmiten de generación en generación y rara vez cambian. Aunque suelen asociarse a actividades sociales, algunos bailes también se interpretan de forma competitiva y, en algunas regiones, la danza folclórica forma parte incluso de la educación cultural.
Algunos bailes folclóricos famosos de Norteamérica son el baile de la contra, el square dance y el clogging, además de las danzas de los nativos americanos. En el baile de la contra, las parejas siguen las instrucciones de una persona que elige entre seis y doce secuencias cortas de baile. El baile dura 64 tiempos mientras los bailarines hacen sus movimientos y cambian de pareja a medida que avanzan por la fila. Al igual que en el baile de contra, en el baile cuadrado las parejas bailan siguiendo las instrucciones de un cantador, pero en este caso cuatro parejas comienzan el baile enfrentadas formando un cuadrado. El clogging es más conocido en la región de los Apalaches y es el baile oficial de los estados de Carolina del Norte y Kentucky. Las rutinas de clogging en equipo están intensamente coreografiadas.
¿Cuál es la danza tradicional de Norteamérica?
En Estados Unidos se baila Hip-Hop, claqué y su derivado, Rock and Roll, y danza cuadrada moderna. El país siempre ha sido un centro neurálgico del baile social y formal, incluidos los animados Swing dance, Jazz y Foxtrot.
¿Cuál es el baile más popular en Norteamérica?
Contemporáneo. Desarrollada a mediados del siglo XX, la danza contemporánea es hoy una de las formas de danza más populares y técnicas que se estudian e interpretan profesionalmente, sobre todo en Estados Unidos y Europa.
Estilos de danza americana
La música y los cantantes, así como los atuendos, son elementos sagrados de la celebración, destinados no sólo a entretener, sino también a contar historias importantes sobre la historia personal y cultural (véase Música Powwow; Cantantes Powwow).
Los estilos sureños más conocidos (originarios de las zonas central y occidental de Oklahoma y de los pueblos del sur de las Llanuras, incluidos los kiowa, comanche, pawnee y ponca) incluyen la Danza Recta Sureña masculina y la Danza de Paño Sureña femenina. Algunas danzas,
a saber, las danzas Fancy de hombres y mujeres, la Jingle Dance de mujeres y la Grass Dance de hombres, son menos específicas geográficamente en los tiempos modernos porque han sido adaptadas de diferentes maneras tanto por las comunidades del Norte como por las del Sur.
La mayoría de las danzas powwow son interpretadas por individuos. Sin embargo, también hay danzas para parejas, como la Owl Dance (Llanuras del Norte). Las Danzas de la Amistad o Danzas Redondas (Anishinaabe/Planos del Norte) son danzas intertribales que están abiertas al público en general, lo que permite tanto a los indígenas como a los no indígenas participar en ellas.
público en general, lo que permite a los pueblos indígenas y no indígenas celebrar juntos con canciones y danzas. Durante la Danza Redonda, todos los participantes se dan la mano y rodean la zona de danza, mirando hacia el centro del círculo.
3 danzas introducidas por el americano
En este episodio, Karthika explora la tradición dancística de las tribus nativas americanas. En las culturas nativas americanas, la danza es una forma de expresión, un lenguaje en sí mismo. Las danzas cuentan historias. Se utilizan como medio de oración y cada danza tiene su propio significado. Desde la danza de la hierba, la danza del aro, la danza de fantasía e incluso danzas tradicionales femeninas como la danza del cascabel y la danza del chal, aprendemos sobre la importancia y el significado de cada una de las danzas.
Karthika explora la tradición dancística de las tribus nativas americanas. En las culturas nativas americanas, la danza es una forma de expresión, un lenguaje en sí mismo. La danza fomenta la interacción comunitaria y la meditación. Las danzas celebran acontecimientos como cosechas o cambios estacionales, matrimonios y representantes de otras tribus o naciones. Las danzas cuentan historias, se utilizan como medio de oración y cada danza tiene su propio significado importante.
Entre las muchas formas de arte que han inspirado a los nativos americanos, la danza es quizá una de las más espectaculares y sobrecogedoras. Para el visitante medio o la persona no nativa, las danzas de los nativos americanos pueden parecer simples pasos, saltos y brincos, que esencialmente siguen el ritmo del tambor. Pero en realidad, estas danzas son mucho más que eso. La danza es una forma de expresión, un lenguaje en sí mismo. Cuentan historias, se utilizan como medio para rezar y cada danza tiene su propio significado importante en la cultura nativa americana.
Música de danza nativa americana
Joshua Berkowitz es estudiante del programa BA-MAT de enseñanza de estudios sociales. Su licenciatura se centró en la historia americana, y este trabajo fue elaborado originalmente como tesis de último curso para el coloquio de investigación “Dancing Through American History” de la profesora April Masten. Posteriormente, el trabajo se presentó en el simposio de historia URECA 2022.
Al estudiar los pueblos indígenas de América es importante reconocer la inmensa diversidad que abarca este término. En Estados Unidos hay quinientas sesenta y siete tribus reconocidas a nivel federal, y cada una de ellas posee su propia cultura única[1]. Sin embargo, existen puntos en común entre los Pueblos Indígenas. La mayoría de las tribus nativas americanas tienen la danza como aspecto central de su identidad cultural. Estas danzas tienen múltiples propósitos. En sus aplicaciones tradicionales suelen tener un valor ceremonial sagrado. Otras veces, las danzas son métodos de organización y expresión de la estructura social de la comunidad. Estas prácticas han evolucionado a medida que las culturas nativas se adaptaban a las fuerzas de la colonización. En algunos casos, sus significados han quedado oscurecidos o incluso se han perdido por completo. Durante el siglo XIX, el gobierno de Estados Unidos intentó explícitamente destruir la identidad de los nativos americanos y borrar estas prácticas. A pesar de este asalto cultural, la danza de los nativos americanos ha perseverado. En la actualidad, muchas de estas prácticas tradicionales y, por consiguiente, la identidad de los nativos americanos, se mantienen a través de la danza y se representan en powwows para que tanto nativos como no nativos puedan experimentarlas. Como resultado, estas danzas han adquirido un nuevo propósito; las danzas de los nativos americanos conservan hoy aspectos de la danza tradicional además de servir como baluarte de la identidad nativa americana.
